Vincent Van Gogh

Aqui eu separei algumas imagens e vídeos sobre a obra de um dos meus artistas prediletos: Vincent Van Gogh.
Até hoje leva a fama de "maluco".
Mas para mim, ele foi simplesmente um GÊNIO...

http://www.vangoghgallery.com/

"Mensagem para a colega Letícia..." - por Turma 74 EDA

Mensagens enviadas pela turma 74 para a colega Letícia durante a aula de despedida... “Nega, você vai estar sempre em nossos corações!! Nunca vou me esquecer de ti ^,^ amu tuooo” (ELIZANGELA)

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LEEH SUBA E DESÇA E NUNCA ME ESQUEÇA PORQUE SUBI E DESCI MAS NUNCA TE ESQUECI ( *_*) TE AMO DE MAIS MEU AMOR VOLTA LOGO!!!!!!!!!!!! (ANDRY)

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Não vou escrever muito porque palavras não expressam o que eu sinto...Você é especial. Te adoro Aguardamos sua volta!!!"  Bjos (TALISSA)

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"Nega, adorei te conhecer. Você foi uma colega divertida e magnífica. Te adoruuu!!! (GISELA)

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"Amigos verdadeiros estão sempre ao nosso lado e aconteça o que acontecer sempre serão perdoados. Eles não são esquecidos muito menos apagados e estão sempre na memória e sempre serão lembrados. TE AMO Lee. (ANGELICA)

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Vocês estão por dentro das comemorações em nossa cidade este ano?

100 anos da chegada do Trem

120 anos que Caxias do Sul virou Município

135 anos de Imigração Italiana

Fiquem atentos, pois esta semana começou uma verdadeira maratona de atividades em Caxias do Sul.

Em diversos pontos da cidade, com preços e horários super acessíveis.
Clicando na imagem do trem acima, vocês acessam o calendário que a prefeitura disponibilizou.
Caso não consigam acessar clicando na imagem, copie e cole o link:
http://www.caxias.rs.gov.br/caxias_2010/index.php

Exposição “Viemos do BARRO. Vivemos do PLÁSTICO.”

Olá, pessoas!

Finalmente vocês poderão ver minhas esculturas de pertinho (ao menos eu gostaria muito que vocês fossem)...

De 1 a 21 de junho, elas estarão no Quiosque de Exposições da Galeria Universitária (em frente ao UCS Cinema)

Nesta exposição tem 3 esculturas...
- "Viemos do BARRO. Vivemos do PLÁSTICO."
- "Limítrofe"
- "Oliveira" (Obra que recebeu o Prêmio Destaque no Salão Internacional de Artes da FIEMA 2010)


Como já sabem, quem for visitar deve levar.... SACOLAS PLÁSTICAS!!

Lá tem um bloco para deixarem um recado.

E eu também deixei as etiquetas em branco para assinarem...depois eu vou lá e coloco numa folha para completar a Oliveira.

Quem puder/quiser, pode levar familiares, amigos...e todos com sacolinhas!!!

Quem quiser tirar uma foto lá e me enviar, posso postar aqui no blog \o/

Crédito da foto: Melissa Buch de Oliveira

PROJETO SURPRESA NO EDA!

Atenção alunos do Evaristo...

Semana que vem sairá o resultado com o nome dos alunos que foram selecionados através do questionário respondido na última aula. E então estes saberão o que está por acontecer...

Em breve mais alunos serão chamados!

CLICK EM PRETO E BRANCO NA ESTAÇÃO - 03 de Junho de 2010 - 16h

Nesta quinta-feira (03/06/10), aproveitem para participar de uma Intervenção na Estação Férrea de Caxias do Sul.

Compareçam às 16h vestidos com roupas nas cores "preto e branco" e levem suas câmeras fotográficas para clicar em "preto e branco" este cenário que é um marco na história de nossa cidade.

Este evento faz parte da programação paralela à XXVI Bienal Brasileira de Arte Fotográfica em Preto e Branco.

IMPORTANTE: As fotos realizadas nesse encontro poderão ser enviadas para participar de uma exposição fotográfica durante o Moinho da Estação Blues Festival, em novembro, no Largo da Estação Férrea.

LOCAL: Largo da Estação Férrea

COORDENAÇÃO: Unidade de Artes Visuais - SMC, Clube do Fotógrafo de Caxias do Sul e Liliane Giordano Sala de Fotografia (realizadores), com Mississippi Delta Blues Bar (apoiador).

MODIGLIANI - 74EDA

FLIP ART - por Cassiel

Essas formas de arte que chamam a atenção único, chamado tecnicamente de "Lenticular", são criados a partir de uma cópia de sua pintura original.
· FLIP ARTE: A arte muda "vira" diante de seus olhos quando visto de diferentes ângulos, da esquerda para a direita.
· ART 3D: O espectador "olha para até seis camadas mais profundas na obra de arte.

Aqui estão algumas maneiras que um ou mais Flip Obras podem ser feitas a partir de sua pintura:

Seu veículo, uma tira de arrastar a partir da linha e, em seguida, lançando para fora o carro em chamas.
Se você tiver dois carros, a arte pode ser feito para inverter a partir de um veículo para outro, com o mesmo ou dois diferentes origens.
Conversíveis podem ser mostrados com a parte superior para cima e quando "virada", a top aparece para baixo.
Duas origens completamente diferentes podem ser destacados. Por exemplo: Seu carro em uma praia, em seguida, em um restaurante. As escolhas são infinitas.
Uma versão do estoque de seu carro pode ser mostrado com todo o fundo, em seguida, lançando, o veículo aparece em toda sua glória personalizado.
Seu veículo pode ser mostrado com todo o fundo, em seguida, lançando, todas as estatísticas de seus carros aparecem. Cut-aways são espetaculares Flip art. Quando virou, todo o funcionamento interno do seu veículo aparecer.
Estas são apenas algumas das maneiras Flip arte pode funcionar para você. Deixe sua imaginação correr solta!

COLDPLAY x FRIDA KAHLO - por Talissa

O álbum “Viva La Vida” do Coldplay foi inspirado na artista plástica mexicana Frida Kahlo. Martin (vocalista) afirma que escolheu o nome após vê-lo em um quadro da artista. "Ela passou por muita coisa, claro, e aí começou uma grande pintura em sua casa que dizia ‘Viva la Vida’. Eu simplesmente amei a ousadia disso", disse o cantor, se referindo à Frida, que teve diversos problemas de saúde.

HIPER-REALISMO - por Camila e Milene

O hiper-realismo, também conhecido como realismo fotográfico ou fotorrealismo é um estilo de pintura e escultura, que procura mostrar uma abrangência muito grande de detalhes, tornando a obra mais detalhada do que uma fotografia ou do que a própria realidade.As obras hiper-realistas, por apresentarem uma exatidão de detalhes bastante minuciosa e impessoal, geram um efeito de irrealidade, formando o paradoxo:

"É tão perfeito que não pode ser real".

Teve início em 1968, expandindo-se no início dos anos 70, tendo grande popularidade na Inglaterra nos Estados Unidos.

Características

-Precisão de detalhes. (Sombra, luz, brilho, textura, ...)
-Temas da realidade. (Pessoas, paisagens, animais, ...)
-Uso de imagens “pré-fabricadas”.
-Cor realista

Técnicas

-Uma das técnicas utilizadas pelos pintores hiperrealistas é o Airbrush. Os efeitos, texturas e gradientes que são obtidos através de um aerógrafo é muito mais difícil usando técnicas tradicionais.
-Trompe-l'oeil : é uma técnica artística que, com truques de perspectiva, cria uma ilusão óptica que mostre objetos ou formas que não existem realmente.

Artistas Destacados

Pintores: Chuck Close, Duane Hanson, Richard Estes, George Segal.

Escultores: De Andrea, David Hanson, Ron Mueck, Jorge Melício.

ARTE CONCEITUAL - por Cássio, Ronaldo e Vinícius

A idéia e a concepção que levou uma arte ser pensada ou construída é o principal neste segmento artístico. A arte conceitual considera o conceito base de obra de arte, superior à própria obra concebida.
É fruto de uma vanguarda surgida na Europa e nos EUA, no fim dos anos 60 e meados dos anos 70, parte em reação ao formalismo. Considera o caráter mental da criação acima da aparência e existência final de uma obra.

Em 1961, num texto escrito por Henry Flynt, o termo “arte conceitual” aparecia pela primeira vez. Flynt defendia que os conceitos são as verdadeiras matérias da arte, sendo as idéias mais importantes do que a execução do “produto final artístico”.

É considerado um movimento artístico moderno e contemporâneo, a ideia é vista como a máquina da arte. Na arte conceitual há o uso de fotografias, mapas, textos, instruções descritivas da obra, que muitas inexiste materialmente.

Neste movimento há uma ojeriza por artefatos de luxo, pois o luxo é visto como tradicional. O movimento esteve forte até o ano de 1978, sendo aberta uma concepção mais pós-conceitualista.

FLIP ART - por João e Maurício I

STOP MOTION - por Dionisio e Mateus

Stop motion (do inglês que significa movimento parado) é uma técnica de animação fotograma a fotograma (ou quadro a quadro) com recurso a uma máquina de filmar, máquina fotográfica ou por computador. Normalmente utilizam-se desenhos em papel ou no computador, ou ainda modelos reais em diversos materiais, dentro dos mais comuns, estão a massa de modelar, ou especificamente massinha. No cinema o material utilizado tem que ser mais resistente e maleável, visto que os modelos têm que durar meses, pois para cada segundo de filme são necessárias aproximadamente 24 quadros (frames).
Os modelos são movimentados e fotografados quadro a quadro. Estes quadros são posteriormente montados em uma película cinematográfica, criando a impressão de movimento. Nesta fase podem ser acrescentados efeitos sonoros como fala ou música.

Um dos muitos filmes feito com a técnica de stop motion foi O Estranho Mundo de Jack (1993), de Tim Burton. Outros como A Fuga das Galinhas, A Noiva Cadáver, Wallace e Gromit, O Fantastico Sr. Raposo (2009), de Wes Anderson, são exemplos de filmes em stop motion. São várias as vertentes do cinema criado com esta ideologia, majoritariamente trabalhos de animação, pelo o que os trabalhos ficam com um toque característico distinto.
Atualmente no Brasil a produtora Animaking esta produzindo um longa metragem na técnica stop motion chamado Minhocas, onde o Brasil será o primeiro país da América Latina a produzir em tal técnica.

BODY ART - por Vitor e Wellynton

A Body Art (do inglês, arte do corpo) está associada à Arte Conceitual e ao Minimalismo. É uma manifestação das artes visuais onde o corpo do artista é utilizado como suporte ou meio de expressão.

O espectador pode atuar não apenas de forma passiva mas também como voyeur ou agente interativo. Via de regra, as obras de body art, como criações conceituais, são um convite à reflexão.

Foi na década de 1960 que essa forma de arte se popularizou e se espalhou pelo mundo. Há casos em que a body art assume o papel de ritual ou apresentação pública, apresentando, portanto, ligações com o Happening e a Performance. Outras vezes, sua comunicação com o público se dá através de documentação, por meio de videos ou fotografia.

Suas origens encontram referências no início do séc.I na premissa de Marcel Duchamp em que "tudo pode ser usado como uma obra de arte", inclusive o corpo. Além de Duchamp, podem ser considerados precursores da body art o francês Yves Klein, que usava corpos femininos como "pincéis vivos", o americano Vito Acconci e o italiano Piero Manzoni.

Webfólio das aulas de Artes

Este blog servirá de "portfólio digital" (webfólio), disponibilizando materiais utilizados e criados em sala de aula sob coordenação da Arte Educadora Greice De Barba.

Assim, cria-se um espaço para os "alunos on-line" possam ter acesso a conteúdos interessantes, atualizados e de qualidade.

Todos estão convidados a comentar e colaborar com as postagens do blog.

Quem quiser ter seu material postado neste espaço, envie para:

alunosdagreice@gmail.com